△豫剧《三拂袖》片段
“人生经历过后才会记住一些东西”
人们往往会有几次难忘时刻，吴素真也不例外。在她的戏剧生涯中，有两次演出令她记忆犹新。一次是因团结而感动，一次是因为“出丑”而警醒。
△豫剧《白蛇传》剧照
吴素真首先回忆起在广州演出《白蛇传》的场景。尽管那次演出并未获奖，但她认为那是她职业生涯中的一次重要经历。全团上下齐心协力，共同为了一场演出而努力。“或许那场演出还有需要提高的地方，但我认为是非常圆满的，当看到四面八方的戏迷都聚集广州来看这场戏时，现场的气氛和鼓励让我非常难忘。”吴素真说。
然而，更让吴素真印象深刻的是在邯郸的演出。因病导致的手软，让宝剑在出鞘时失手掉落。面对这一突发状况她并未慌张，凭借过硬的心理素质，决定再接一次宝剑。吴素真回忆，“在没有提前沟通的情况下，乐队配合得非常好，完美地完成了第二次表演，现场观众也给出热烈的掌声。”
如今，网上还能搜到“吴素真掉剑”的视频，但吴素真表示：“这件事让我在艺术成长道路上吸取了教训，我不能责怪任何人，只怪我自己技艺不精，我认为每个人在经历一些事情之后，才会记住一些东西。”
△豫剧《白蛇传》剧照
“演员出圈的前提，是内容先出圈”
作为河南文化名片，豫剧承载着深厚的戏曲文化，其语言的易懂性和故事的贴近生活性，都是其广泛受欢迎的重要原因。
“河南话接近普通话，这种语言上的优势为豫剧的流传提供了便利。此外，豫剧在演绎故事时，往往选择贴近老百姓生活的题材，这进一步拉近了观众与演员的距离。”在谈到豫剧的艺术特色时，吴素真认为，“豫剧既能演绎北方朝代的袍带戏，也能表演南方的生旦戏。”这种包容性使得豫剧能够吸引更广泛的观众群体。
△豫剧《梵王宫》剧照
吴素真在演出时发现，如今越来越多的年轻人走进剧场，有冲着人去的，也有冲着剧去的。现在的90后、00后开始喜欢传统艺术，能够沉下心来了解戏曲的美和历史文化。不少年轻观众甚至会提前做功课，将豫剧的故事与文化相结合，了解故事发生地的历史。
“如今看戏的观念与以往不同，以前的人会觉得听戏很土，都是老年人才会观看，而现在的年轻人却认为这是一种时尚。现在年轻人不喜欢粗糙的东西，更喜欢细腻、委婉且美丽的事物。”吴素真分析。
对于陈丽君的爆火，吴素真有着自己的看法，她认为，陈丽君出圈的前提是《新龙门客栈》有热度，如果没有人去看这部剧，演得再好也不会被观众所知晓。因此，“豫剧如果想要出圈，照搬越剧的模式是不可行的，我们需要寻找一部好剧，并深入挖掘豫剧的特色，用豫剧的土壤，创作出有趣且能吸引年轻人的作品，这样才能实现豫剧的出圈和传播。”
专家点评《三拂袖》
– 河南省文化艺术研究院研究员 谭静波-
《三拂袖》，这是非常“吃功”的一出戏，也是非常难演的一出戏。在河南艺术中心大剧院由豫剧院青年团吴素珍领衔主演，观众叫好声连连，掌声不断，这就是“角儿”的魅力！真可谓——
“一人挑梁，生旦不挡。
功力超群，艺压群芳。
唱腔委婉，淋漓酣畅。
枪花翻飞，剑穗飞扬。
仁心报国，胸怀坦荡。
英气豪气，威震八方。”
想当年，《三拂袖》这出“樊戏”是樊粹庭先生给陈素真先生量身定做的、展示演员功夫的戏。他要看看“大姑娘”究竟有多大的本事！所以，几乎不求情节是否足够合理，主题是否足够鲜明，说一段儿故事，展示一段儿技艺。难得当年的“大姑娘”把这出戏演成了代表作！今天的“大姑娘”吴素真硬是把“三拂袖”的几个层次演出了性格，演出了神采，演出了味道！演成了青年团的一出看家戏、打炮戏，这就是“角儿”的本事！
用戏剧把河南艺术来点亮！
让戏剧走进都市，走进民间，走向更广阔的市场！
期待河南戏剧舞台五月的鲜花更加多姿！更加艳丽！